Se trata de un largometraje llamado “Amor y Frijoles”. Es una historia basada en la ciudad colonial de Ojojona que esta ubicada a un par de minutos de Tegucigalpa. La película se desarrolla en una época actual proyecta una visión única de la belleza natural y rica herencia cultural de Honduras.

En el equipo de producción había una mezcla de nacionalidades. Pues Amor y Frijoles contaba con los mejores técnicos de Honduras e internacionales y un elenco de talentosos actores hondureños.

El rodaje comenzó el 18 de octubre y duró 26 días consecutivos. La filmación se realizó en Ojojona y el equipo tuvo que lidiar con fuertes lluvias durante el rodaje.

Cabe destacar que Amor y Frijoles es el primer largometraje en Honduras, rodado en formato HD con un adaptador de 35mm para garantizar el “film-look”. La película se encuentra actualmente en post-producción y estará lista para ser exhibida en el verano del 2009.

La producción del largo-metraje estuvo a cargo de Hernan Pereira y Mathew Kodath, el guión fue escrito por Elizabeth Figueroa y como asistente de cámara estuvo Michael Bendeck. Sin mas que decir… esperen pronto una tipica historia de Amor y Frijoles.

Amables, sencillos, bromistas y muy accesibles, así son ellos, así es Motel. No lo digo porque me lo contaron, sino porque eso fue lo que percibí durante una entrevista con ellos. Dicen que la primera impresión es la que cuenta y yo me quedé con la mejor.

Motel llegó a Honduras y dejo muy buen sabor de boca, no solo para los que presenciaron su show, sino para todos aquellos que tuvieron la oportunidad de conocerles un poco más. Llegaron como invitados de honor a la fiesta de Barena Culture Party y enamoraron a los catrachos.

Horas antes de su presentación, la banda mexicana ofreció una conferencia de prensa. Romper el hielo no fue fácil. Nadie quería ser el primero en preguntar. Al entrar al salón Motel muy sonriente saludó “!Hola! ¿Cómo están? Gracias por invitarnos, esta es la primera vez que estamos en Honduras y estamos muy contentos… ¿alguna pregunta?”.

Hubo un gran silencio, hasta que se lanzó la primera interrogante. De ahí, todos los presentes entramos en confianza y la lluvia de preguntas no se hizo esperar; esto fue lo que ellos dijeron.

Musicalmente hablando ¿piensan hacer algo diferente al género que los ha dado a conocer?

Yo creo que la base de nuestra música está en tocar lo que nos gusta. La banda va creciendo, pero estamos muy cómodos entre la mezcla de pop y de rock. No tenemos porque ir más allá y mezclarnos con otros géneros que no conocemos bien. Esto es lo que nos gusta y lo que disfrutamos.

¿Piensan fusionar su música con otros artistas?

Yo creo que sí, creo que el compartir tu música con otros artistas, además de ser algo divertido, es algo que te enseña mucho, algo de lo que aprendes. Estamos muy abiertos a compartir nuestra música con otros artistas.
¿En que se diferencia su nuevo álbum, “17″, del primero?

“17″ fue una experiencia muy padre para nosotros. A diferencia del primero, se grabó en un periodo muy corto, creo que tardamos alrededor de un mes. Y en el primer disco nos tardamos más de un año.

¿Cómo se sienten con las nominaciones que han recibido para los premios Grammy y los MTV?

Creo que las veces que hemos recibido las noticias nos hemos sorprendido y nos hemos emocionado. Creo cuando alguien de tu gremio voltea a ver tu trabajo y decide reconocerlo de alguna manera, como en el caso de las nominaciones es algo que te llena de satisfacción. Claro que al final del día sabemos que los premios son tan importantes como tú lo decidas, para nosotros la meta primordial es seguir haciendo música y poder trascender con ella.
¿De donde surge el nombre Motel?

Nos gustó el nombre, se nos ocurrió un día y nos pareció buena idea porque era un nombre cortito y fácil de recordar.

¿Sus influencias musicales?
Tenemos de todos lados porque crecimos en la música, escuchamos Coldplay y Travis, también nos gusta el blues. La verdad es que cada uno tiene sus gustos personales.

Si quieres ver el vídeo, no te muevas, míralo aquí.   

Después de algunas entrevistas con gente estudiada en el tema que se han preparado en ámbitos de producción de televisión, he sacado mis propias conclusiones y seleccionado algunos de los programas que tienen potencial de estar entre los mejores hechos en Honduras, esto no significa que sean perfectos, siempre tiene muchas cosas que corregir y entonces llego al punto de definir el objetivo de expresarme ferozmente acerca de lo que vemos en la compleja cajita que se conecta a la pared. Es importante que nosotros como público joven, comencemos a tener un criterio de lo que nos ofrecen, ya que somos los consumidores y nuestra inteligencia merece respeto, somos los que seguiremos el ejemplo que se nos da ahora. Así que estamos encargados de cambiar esta tan mala reputación que tienen los programas producidos en este país. Me tomé el tiempo de ver algunos programas centroamericanos, y como es normal, también en los países vecinos hay programas que dejan mucho que desear.

Pero esto de entrar indignamente y con cualquier cosa en los felices hogares hondureños (a través de la pantalla) es casi un asalto a la estabilidad de los seres vivos. Aunque tengo que aceptar que muchos de estos son una terrible arma de doble filo, algunas veces se sienten como un serrucho que te parte en dos de la cólera y otras veces puede convertirse en el serrucho con el que te das en el estómago para carcajearte de la payasada que ves, que te obliga a no reventar en cólera y tomarlo como algo que no podés creer que esté pasando con la seriedad que aparenta.

A mi criterio y basado en mi experiencia en medios de comunicación nacionales y extranjeros, considero que estamos a un par de metros de cruzar la raya de la producción para televisión buena y voy a atreverme a recomendar algunas cosas. Cuando estuve fuera de Honduras, nunca visité una radio o programa de televisión que no estuviera correctamente guionizado, a diferencia de las experiencias que tuve acá, nunca vi guiones concretos del trabajo que se hace, a excepción de algunos que ya mencionaré más adelante y aclaro que hablo de los que he tenido personalmente la experiencia, porque también he sido víctima de la mala organización de los canales, he estado en varios programas y me he criticado de la manera más agresiva.

Las cosas que he visto me transmiten la idea de que hay un terrible sentido del gusto por parte de los que hacen la mayoría de los programas, y el conformismo por presentar “lo que sea”, es abundante. Pero lo más preocupante de todo, es lo permisible que se vuelven los dueños de los medios, al dejar pasar algunas barbaridades que van en contra de cualquier estandar glamouroso y hasta de ética profesional. Por eso me costó mucho definir cuáles serían los programas que entrarían en estas páginas de los mejores de la tele nacional.

Los programas de la lista

1. Cinco deportivo: Es un programa sin duda, líder en raiting, conducido por personas bien informadas y que tocan los temas con la seriedad que se debe, bastante organizado y con material de preproducción actualizado, un set bastante moderno y trabajado, con buena iluminación y dirigido de una manera ordenada. Todos los que trabajan en la producción de este están bien enterados de lo que pasa en el programa y no se ven improvisaciones que los haga quedar mal. El problema está en que el productor es el mismo presentador y eso se hace muy visible, no hay nadie que controle y mande desde afuera.

2. En voz alta: Es un programa de entrevistas, ya sabemos que existen muchos programas de entrevistas, lo que hace diferente a este, es que es dirigido por un caricaturista (Darío Banegas), una persona que sabe bien lo que habla y lo hace con mucha inteligencia, no es un programa formal, pero ciertamente, no vamos a ver tonterías en él, las entrevistas transcurren en una conversación relajada con el invitado, que siempre es una personalidad nacional y al final Darío le entrega un dibujo que hizo de él durante el programa.

3. De trova con Polache: Aquí ya entramos en la creatividad de programación, algo diferente totalmente, conducido por Paul Huges, un cantante trovador, que viaja a los rincones de Honduras y cuenta las historias de sus viajes con su guitarra y cantando, un programa que parece sencillo pero tiene un trabajo de postproducción bastante arduo. Se requiere de una gran capacidad creativa para hacer lo que hace Paul, además la calidad del programa nos da muchas razones para incluirlo aquí.

4. El cuarto de Luis: A pesar que es un programa al que le hacen falta muchas cosas por mejorar, le damos el mérito por ser un programa innovador en la producción nacional, que se atreve a hacer algo diferente, es el único programa humorístico que se hace acá, y que lleva mucho trabajo de producción, se ve organizado y a pesar de su complejidad no aparenta improvisaciones.

5. Escalera al triunfo: Es uno de los pocos realitys que se han creado en Honduras y el primero producido por un canal y no por agentes independientes, tiene el mérito de tener una gran inversión, desde su set hasta la cantidad de gente que trabaja en la producción, es innovador en cuanto a formatos de programación y es un apoyo cultural para el talento nacional, se necesitan de este tipo de programas para colaborar en crear una identidad propia, con estos programas que se tiene la intención de apoyar a los artistas nuevos, hay que hacerlo de la manera correcta y tratarlos como artistas de verdad, dejar esa egocéntrica manera de pensar de que es un favor el que se le hace a ellos. La debilidad de este programa quizá esté en la conducción, no digo que esté del todo mal pero se hace bastante notorio la falta de experiencia frente a las cámaras que tiene el conductor y ese es otro de los grandes problemas de muchos programas, una cara bonita vende, pero creo que también necesitamos gente que no de risa y no me refiero a alguien en particular, son muchos los que causan esto.

Antes de concluir quiero recalcar nuevamente que estos programas no significa que estén perfectos, hay muchas cosas que aún se podrían mejorar en ellos, pero son los que consideramos valorar. Ojalá que nosotros como público comencemos a pedir que se hagan mejores programas. Y que las generaciones jóvenes se den su lugar, tanto los consumidores de la televisión como los productores que surjan.
 

Hablo de Nigga. Este joven panameño, que habla como puertorriqueño, participa en el programa mexicano “El show de los sueños”, en el cual, al parecer, no se necesita tener mayor voz, para participar. Resulta que  el “Grammy winner” debía interpretar una canción del señor Ricardo Montaner en la cual, no pudo entrar en el tiempo correspondiente y pues obviamente no pudo llegar al tono original de la canción, bueno, en realidad no llegó a ningún tono, pues no sabe cantar, así de sencillo.

Entonces me indigna, no entiendo, ¿será que si yo me meto de cantante y busco a los mejores representantes, éstos volverán el mundo sordo para que me escuchen una melodiosa voz, me hagan un hit single y además me ayuden a ganar un Grammy? Porque entonces no se qué hago aquí escribiendo este post.

Pero en fin, no se puede tapar el sol con un dedo y lo bueno de los programas en vivo es que todo puede pasar. Y para no herir a sus fieles seguidores, perdí mi tiempo buscando este video para que comprueben que no es maldad mia, sino mera realidad. En el video se ve claramente cuando Nigga voltea hacia la orquesta y ésta entra por él y luego él logra entrar con el coro de la canción.

Con esto de que últimamente en nuestro país se desayuna, almuerza y cena política, hemos dejado de lado algunos temas que también son muy importantes. Sin embargo, para los que esperaban algo diferente en este post, quiero decirles que en esta ocasión no podré complacerles. Y es que hay un tema que tiene que ver precisamente con política y que ha estado dando vueltas en mi cabeza y creo que es ahora, que estamos a las puertas de un nuevo proceso electoral, el momento perfecto para hablarlas.

Es sobre el papel que juegan los artistas en la política. Pero no hablo del apoyo que estos puedan darle a las campañas (eso ya lo discutí en el post anterior), sino al papel de protagonista que muchos de estos ejercen. Es decir, cuando un artista deja los escenarios para dedicarse a hacer política. Este es un hecho que apenas comienza a suscitarse en nuestro país, sin embargo, es algo que ha sucedido en otros países como es el caso del actor Arnold Swarzeneger quien en el 2003 optó a la candidatura de gobernador de California y la ganó.

En Honduras hay varias personalidades del medio artístico que ahora han decidido incursionar en política o por lo menos, han recibido propuestas para aspirar a un cargo público. Si es por iniciativa propia, no veo nada malo en esto, crecer y aspirar a algo, es un proceso normal en todo ser humano. Y si de trata de una propuesta motivada por la influencia positiva y la reputación que tiene ese artista, es aun mejor. 

Sin embargo, lo que no me parece es el hecho de que muchos políticos buscan a artistas populares para ofrecerles algún cargo dentro de su corriente, no considerando la capacidad de estos personajes, únicamente aprovechándose de su simpatía y popularidad para llegar al poder. Se muy bien que esta es una teoría Maquiavélica “el fin justifica los medios” y si eres popular has uso de esa cualidad.  Y también tengo muy claro que la profesión no dicta tu capacidad para crear, pensar y dirigir, el titulo es lo de menos, pero ¿qué tan beneficioso puede resultar para la sociedad y para el país entero ser gobernados por personas populares y no por gente con visión de país?

Me encontraba esta mañana navegando por Internet, echándole un vistazo a las noticias que acontecieron durante el fin de semana  y me encontré algunas fotografías que dieron pie a este post. Se trata del apoyo masivo que ha recibido el candidato demócrata Barack Obama (aspirante presidencial de Estados Unidos) de la mayor parte del gremio artístico norteamericano.

Y eso me hizo pensar en la incidencia que este hecho tendrá al momento de las elecciones. A mi criterio, esto le favorecerá en gran manera, no asegurándole la victoria, pero si acreditándole un par de votos más de parte de algunos de los seguidores de estas figuras artísticas. Pero bueno en Estados Unidos las elecciones son un poco mas complicadas que aquí, porque la victoria no la determina la cantidad de votos obtenidos sino los puntos acumulados y esos dependen de la cantidad de estados ganados. Pero bueno, esto no es una disertación sobre las elecciones en Estados Unidos, sino sobre la la influencia que ejerce el hecho que un actor, una actriz o un cantante diga ¡Yo apoyo a…!

Ahora bien, no se si esto (que artistas se sumen a la campaña) se trata de una estrategia política o de que el candidato halló “gracia” entre los famosos, lo cierto es que el hecho de que las estrellas se proclamen seguidores de un determinado aspirante político incide de manera positiva al momento de las elecciones.

En Honduras la historia es diferente. Aquí nadie quiere darse “color” sobre a quien le va en las elecciones, muy pocos se atreven a emitir su opinión sobre los candidatos, a menos que tengan aspiraciones políticas como es el caso de Juan Fernando Lobo, o que exista un vinculo que lo una de manera directa a “X” partido político, o sea me refiero que algún pariente sea el que se vaya a postular para un cargo público.

Claro esta libertad la proporciona el dinero. ¡Si, leyó muy bien, “El dinero”! Y es que la solvencia económica que pueda tener una estrella de Hollywood que no tiene de que preocuparse porque sabe que tiene millones en el banco, no se compara con los ingresos de un rockero o reggaetonero de nuestro país que lucha por ser reconocido y que con mucho sacrificio logra grabar un disco. Aquí el que es artista toma su carrera como un complemento y no como un estilo de vida. Es en este punto en donde para muchos es preferible mantenerse al margen de la política que cerrarse las puertas en algún trabajo futuro. 

Es triste ver que en nuestro país la libertad de expresión es limitada y esta condicionada, porque para muchos el trabajo depende de una “recomendación política” y… ¡Ay! de aquellos que se proclamaron contrarios al partido que esta en el poder, seguro no encontraran trabajo por un largo periodo, no por lo menos con el gobierno.  Para concluir les dejo un vídeo que hace un par de semanas grabó Justin Timberlake, en donde claramente manifiesta su apoyo a Obama… Ahh olvidaba preguntarle ¿y usted a quien le va?

“Barrio tranquilo” es el nombre que le da vida a ésta canción de esperanza. Con una iniciativa de Guillermo Anderson y Naciones Unidas se reúnen los mejores artistas del género reggaeton, ya que es el ritmo que se encuentra en su auge.

“Barrio tranquilo” es interpretada por Daddy C., Sasquia, Los Bohemios y JDC. Musicalizada por Mario Palma y escrita por cada uno de los artistas que la interpretan.

Esta canción refleja la realidad nacional de manera tan clara que no tengo más que decir, aquí les dejo el video para que ustedes también busquen vivir en un “Barrio Tranquilo”.

Quiero comenzar haciéndoles una pregunta ¿Hace cuanto tiempo Britney Spears no figuraba en el mundo del espectáculo por ser una cantante exitosa? La verdad, no lo recuerdo. Porque para mi, en los últimos años “la Princesita del pop” se ha mantenido viva ante el ojo público gracias a sus borracheras, sus escándalos, su divorcio, sus hijos, su gordura y bueno todas esas locuras que llevaron a pique su carrera y hasta su vida misma, con esto espero no herir susceptibilidades de sus mas fieles seguidores, sin embargo, es la verdad.

Pero tranquilos que hoy me levante de muy buen ánimo y no pretendo criticarla, es mas quiero manifestar mi admiración hacía ella. Y es que después de estar hundida por mucho tiempo Britney Spears lo hizo otra vez, volvió a brillar como lo hizo en sus inicios. Luego de muchos intentos fallidos, la “Princesita” por fin logró posicionarse en el primer lugar de las listas de los rankings musicales, y no lo digo yo, lo dicen itunes y Billboard.

Y que decir de su video, en tan solo una semana y media, Womanizer tiene más de 5 millones de view en Youtube, si no lo creen, denle un clic al vídeo de la canción que se encuentra en la parte superior para que lo comprueben por ustedes mismos.

Antes de concluir, solo quiero contarles algo de su Womanizer. Y es que al parecer “el desnudo” que aparece en el vídeo, no fue un montaje, realmente fue un desnudo, porque según el director del mismo tuvieron que sacar a todos del set, quedando solo el director y Britney, quien luce espectacular a su regreso, por lo visto las libras de más son cosa del pasado. Esperamos verla triunfando por mucho tiempo y que este nuevo despertar no sea algo efímero.

No se trata del Chacal de la trompeta, ni mucho menos de un concurso de canto. Se trata de la dura realidad que viven muchos artistas nacionales, cuando les toca ser teloneros en algún concierto de una agrupación internacional.

 
Es tan triste ver como el público hondureño abuchea a los cantantes nacionales en sus presentaciones y les hacen pasar momentos bochornosos. No importa cuan buenos o malos sean, a todos les va casi siempre igual, sobre todo si se trata de algún concierto internacional. Lo peor de todo es que como público, los hondureños quedamos como unos maleducados y todo por una minoría que no sabe respetar.

Esta es una espinita que tenía atorada desde hace un par de meses, sin embargo, lo sucedido con Da Play en el concierto de Vilma Palma e Vampiros, me hizo recordar que esa molestia aun estaba presente. Y si eres de la gran mayoría que no quiere a Da Play, quiero aclararte que esto no es nada personal, simplemente es algo que le ha sucedido a varios cantantes y no solo reggaetoneros.
Definitivamente que a estas alturas muchos de nuestros artistas deben tener el carácter bien formado e incluso hasta la razón les daría por “creerse mucho”. Y ¿cómo no? Si después de unos cuantos silbidos y abucheos y uno que otro “tomatazo”, ve digo “botellazo” y aun así tener el valor de seguirse subiendo a escenarios, es digno de admirar.

Una cosa es la tiradera musical y otra muy diferente que te tiren lo que encuentren en el camino. Simplemente porque no simpatizas con algún género musical determinado ¿tienes que abochornar a uno de sus exponentes que se encuentra sobre la tarima tratando de convencerse así mismo y a los presentes que es bueno haciendo lo que hace? No es justo, creo que todos merecen una oportunidad de ser escuchados.

Y luego muchos artistas dicen ¡Es que aquí en Honduras los medios no les brindan apoyo al talento nacional! Si es que el apoyo no solo es de nuestra parte, sino que también es del público que no permite que un talento catracho sobresalga.  ¿Porqué tanta mala educación? ¿Porqué tanta mala onda contra los nuestros?

Estuve en el Festival Imperial de Costa Rica (uno de los eventos mas importantes a nivel Centroamericano) y varios artistas ticos se presentaron ante mas de 25 mil personas y  lejos de escuchar silbidos e insultos contra ellos, vi a una multitud corear y saltar al son de la música de ellos.

En conclusión, mi punto es que… si no te gusta el artista nacional que esta en la tarima simplemente no le aplaudas, pero tampoco lo abochornes, poniendo en evidencia tu mala educación… El talento hondureño merece respeto y ese comienza por vos y por mí.